Las mejores películas para celebrar el mes del orgullo

Junio ​​de 2019 marca otro año más para el Mes del Orgullo que celebra los logros de la comunidad LGBTIQ+, incluida su continua batalla por la igualdad de derechos, al tiempo que aumenta su visibilidad en la sociedad a través de desfiles y otros eventos mundiales.

2019 es también el 50 aniversario de los disturbios de Stonewall, los mismos que tuvieron lugar en Junio de 1969 en el distrito de Greenwich Village de Manhattan, Nueva York. Mucho ha cambiado en el panorama cultural desde que se produjeron los disturbios, y con el Mes del Orgullo en curso, ¿qué mejor manera de conmemorar la ocasión que mirar al panorama siempre cambiante de la representación LGBTIQ+ en el cine?

Twist (Gyllenhaal) y del Mar (Ledger) son dos vaqueros que se encuentran en Brokeback Mountain con el objetivo de conseguir trabajo por una temporada en el establo de Joe Aguirre (Randy Quaid). Entonces, como cuidadores de ovejas, empiezan a conocerse más y se dan cuenta de que tienen vidas muy diferentes, pero hay algo que los lleva a entablar una relación amorosa…

Las actuaciones de la dupla protagonista, sin dudas, se encargan de manejar la película no solo por el tiempo en cámara de cada uno, sino también por su calidad.

Quizás en algunos momentos sea una cinta pesada, pero involucrarse en un proyecto considerado polémico para su momento (2005), es un gran mérito. Tal vez hoy no tenga el mismo efecto que en aquel año, ya que la diversidad sexual está siendo aceptada cada vez más, pero es una cinta que vale la pena ver y destacar como una de las mejores representaciones de la comunidad LGBTIQ+.

La película de Alain Guiraudie es lo que sucede cuando el cine queer se encuentra con el suspenso de Hitchcock: la tensión erótica se funde con un misterio oscuro, y el producto final es un film sorprendente. 

Stranger By The Lake, que se desarrolla por completo alrededor de los bordes de un lago para nudistas en el sur de Francia, se vuelve cada vez más enigmática cuando el protagonista es testigo de cómo un hombre ahoga a otro en el lugar, pero en vez de reaccionar con miedo, se siente atraído hacia el asesino, excitado por el acto que presenció.

Stranger By The Lake, ganador de múltiples premios, incluido el premio Queer Palm en el Festival de Cine de Cannes, es un thriller único y fascinante con una gran narrativa y escenas sexualmente explícitas que también habla de los peligros ocultos en la lujuria sin límites.

Todd Haynes surgió a principios de la década de 1990 como una figura destacada en el movimiento New Queer Cinema, y ​​desde entonces ha dirigido varias películas aclamadas por la crítica. Destacado por sus imágenes exuberantes y coloridas, se lo considera un transgresor dentro del cine estadounidense. Carol es protagonizada por Cate Blanchett como una mujer mayor que pasa por un divorcio y comienza una aventura con una fotógrafa amateur que trabaja en una tienda (Rooney Mara).

El tabú de la sexualidad lésbica explorado en El precio de la Sal, la novela de Patricia Highsmith en la que se basa la película, ocupa el espacio central de la película, que se desarrolla a finales de la década de 1950 en EE. UU., y ofrece una contraste fantástico con los valores de las audiencias contemporáneas.

Carol cuenta con una magnífica fotografía, una espectacular producción y una hermosa evocación para graficar lo que era ser gay en esa época.

Si más adelante las películas grabadas con celulares se convierten en una moda, Tangerine será un film pionero al que siempre se recordará por ello.

Tomada con tres iPhone 5S de Sean Baker, la película de 2015 sigue las aventuras de una trabajadora sexual transgénero a través de las calles de Los Ángeles. Después de descubrir que su “jefe” la ha estado engañando, se propone confrontarlo y reafirmar su validez en la comunidad en la que vive y trabaja.

Tangerine es una película llena de energía, vitalidad y una aspiración para cineastas aficionados. Imperdible.

Barry Jenkins se tomó un descanso de 8 años de la filmación luego de su película debut, Medicine For Melancholy en 2008. La lógica de las matemáticas dicen que en 2016 regresó y presentó una de las mejores películas del año y un film importantísimo en la representación LGBTIQ+ en el cine.

Moonlight es una de esas películas raras que logra explorar una variedad de temas complejos y delicados sin dejar de hacer justicia a ninguno de ellos. Desde la identidad negra a la masculinidad y la sexualidad, Jenkins se extiende entre los temas y los une perfectamente a través de su protagonista, Chiron.

Ayuda mucho que el personaje sea interpretado por actores geniales. Sí: un actor diferente interpreta a Chiron en cada momento de su vida, pero nunca existe la sensación que estemos viendo a personas diferentes.

Como la mayoría del mejor cine LGBTIQ+ y, de hecho, el cine en su totalidad, Moonlight está creado a partir de los aspectos incidentales de la vida que se acumulan para convertirse en algo profundo y significativo.