Los realities han sido mucho más que una simple forma de entretenimiento, se han convertido en espejos culturales que muestran cómo vivimos, competimos y nos relacionamos, a tal grado que hay estudios sociológicos al respecto.
Podría decirse que cada generación tiene un reality que la define, y que incluso años después seguimos recordando con nostalgia, hay algunos que inclusive se han tenido que reinventar, o inclusive formatos que se han trasladado para darnos de qué hablar.
Encerrar a un grupo de desconocidos en una casa, vigilarlos 24/7 y dejar que el público decidiera su destino fue una locura brillante. Big Brother convirtió la intimidad en espectáculo y nos enseñó que la convivencia podía ser tan adictiva como cualquier serie de ficción.
Después en México, añadieron el factor de famosos, no sólo para una versión VIP, sino hasta cambiarla el nombre a ‘La Casa de los Famosos’.
Cuando apareció Survivor en el año 2000, redefinió lo que un reality podía ser. Ya no se trataba sólo de observar la vida de otros, sino de verlos sobrevivir, formar alianzas y traicionarse en entornos extremos.
Su impacto fue tan grande que sentó las bases de cientos de formatos de competencia en el mundo.
La primera temporada de American Idol mostró que un reality podía cambiar vidas para siempre. Kelly Clarkson salió de ahí para convertirse en estrella global, y el formato inspiró competencias musicales en todo el mundo.
Con él nació la era de los realities cazatalentos en sus diversos formatos y nombres, de talla internacional.
Entre fogones y emociones, MasterChef demostró que la cocina podía ser un espectáculo apasionante. Más que recetas, nos regaló historias de esfuerzo, creatividad y superación personal, convirtiendo a chefs amateurs en referentes y a la comida en el centro de millones de hogares.
A este también se le agregaron famosos para hacer el MasterChef Celebrity, formato que ha resultado ser exitoso en México y España.
Lo que empezó como un show sobre una familia rica en Los Ángeles terminó siendo el origen de un imperio mediático. Las Kardashian transformaron la fama, las redes sociales y la idea de lo que significa “ser famoso”.
Su influencia cultural se siente hasta hoy, con realities que llevan su nombre o buscan a imágenes sociales al límite.
Amado y odiado por igual, Jersey Shore se convirtió en un retrato irreverente de una generación fiestera, polémica y exagerada. Con frases icónicas y momentos inolvidables, el programa marcó la cultura pop y demostró que la autenticidad (aunque desbordada) también engancha.
De este se desprendieron formatos de shows en donde la fiesta y el caos reinan.
Más allá de la competencia, RuPaul’s Drag Race abrió un espacio a la diversidad y la expresión artística en la televisión global. Para toda una generación, significó la validación de identidades y una celebración de la cultura drag como nunca antes se había visto.
Actualmente se sigue haciendo el formato y ha tenido sus tropicalizaciones como La Más Draga.
Los realities que marcaron generaciones lo hicieron porque reflejaron deseos, aspiraciones y conflictos humanos universales. Desde sobrevivir en una isla hasta crear un imperio familiar, estos programas no sólo nos entretuvieron: moldearon cómo entendemos la televisión, la fama y hasta a nosotros mismos.
Al final, cada reality fue más que un programa: fue un espejo en el que nos vimos reír, llorar y soñar. Porque si algo nos enseñan, es que la vida, con sus triunfos y sus excesos, siempre será el guión más fascinante de todos.
De Billy Madison a Just Go with It, repasamos las comedias más memorables de Adam Sandler, el rey del humor absurdo nacido un 9 de septiembre.
Al recorrer las películas de Hugh Grant vemos que pasó de ser el rey de la comedia romántica a reinventarse en el streaming.
Descubre por qué las adaptaciones de libros en streaming nos atrapan y son una apuesta casi segura para las plataformas.
