Hay precuelas que superan a las historias originales

The Hunger Games: The Ballad of Songbirds and Snakes hará su debut esta semana en el cine y hay muchas expectativas de que sea una película superior a las de Jennifer Lawrence, lo cual sería difícil, pero no extraño, puesto que en muchas ocasiones proyectos que son etiquetados como precuelas lograron ser mejores que la historia original.

Nos pusimos a investigar en la historia del cine y la televisión y a continuación enumeramos todas las series y películas precuelas que lograron estar a la altura de la historia original, e incluso superarlas.

X de Ti West tuvo lugar en la década de 1970 y fue un homenaje a las películas slasher de la época, mientras que Pearl es la historia del origen del asesino y sigue a la protagonista mientras persigue su sueño de ser una estrella al mismo tiempo que lucha contra el mundo cerrado y reprimido de los Estados Unidos de 1918.

La película es brillante y colorida, con una cinematografía asombrosa más capturando la esencia del antiguo technicolor de Hollywood, recordándonos un poco al Mago de Oz. La interpretación de Mia Goth es una revelación y es genuinamente digna de un Oscar. Muy superior a la cinta original.

Predator es un clásico de acción y terror, pero las secuelas no tanto. Por eso fue tan sorprendente que Prey, una precuela de la original, pueda ser la mejor película de la franquicia hasta la fecha.

Si bien el original tiene lugar en la era moderna, Prey se remonta al año 1719 y sigue a una joven guerrera comanche llamada Naru mientras lucha por demostrar su valía protegiendo a su pueblo del Depredador. La actuación de Amber Midthunder y lo intimidante que se ve el extraterrestre es lo que eleva a Prey por encima de la Predator original.

Las películas originales del Planeta de los simios fueron muy buenas y todo lo que quieran, pero las nuevas películas son increíbles. Las tres precuelas mejoran con cada una, y son clases magistrales para generar suspenso y tensión.

Puede ser que un factor fundamental sea lo que respecta a los efectos visuales y especialmente al diseño de vestuario, aunque la película de 1968 se mantiene muy bien, sin mencionar que tiene uno de los giros más icónicos de todos los tiempos, pero las precuelas expanden el mundo de maneras ingeniosas, tienen giros y personajes espectaculares.

X-Men: First Class era exactamente la película que la franquicia X-Men necesitaba, y si no fuera por esta cinta de 2011, probablemente este grupo de superhéroes ya podría haber estado bajo tierra. Fue un paso perfecto y necesario luego de dos historias que fracasaron.

La película es visualmente más hermosa y más impactante emocionalmente que las anteriores. A la convincente narrativa sobre la ruptura de la relación entre Magneto y el Profesor X se sumó la espectacular década de 1960, y pocas películas de época son tan inmersivas en el género de superhéroes.

Por lo general, a menos que sea en la saga de Toy Story, las secuelas de las películas de Pixar dejan mucho que desear y, si bien hubiera sido genial ver que la historia de Monster Inc. continuara, Monsters University fue una adición divertida y sensacional, a la par de la primera cinta.

Aunque la película no se acerca al peso emocional y cultural de Monsters Inc., la precuela de 2013 sigue siendo una historia divertida que es un éxito para cualquiera. Una comedia universitaria tan parecida a Road Trip o 22 Jump Street, y es una de las mejores cintas de Pixar en esa década.

Breaking Bad es considerado uno de los mejores programas de televisión de todos los tiempos, si no el mejor. Una vez que terminó, era difícil creer que otro show lo superaría pronto, pero para muchos BCS fue más consistente y más emocionante que la serie original (yo sigo pensando que BB es mejor igual).

El programa tiene lugar años antes de Breaking Bad y muestra cómo el abogado estafador Saul Goodman, también conocido como Jimmy McGill, llegó a involucrarse en el inframundo criminal de Nuevo México. Es una exploración matizada de las áreas grises de la moralidad con una increíble actuación principal de Bob Odenkirk.

La saga de Transformers tiene muchos detractores, y la realidad es que tienen un argumento bastante sólido, basta con ver algunas de las escenas de acción de Michael Bay, pero incluso a las personas que los gusta la franquicia pueden disfrutar de Bumblebee.

¿Quizás sea porque Michael Bay no dirigió? Tiene escenas de acción donde realmente se entiende lo que estás viendo, los personajes no son super tontos o hiper sexualizados, los chistes no son los de un niño de once años y es bastante emocionante. Con eso basta para superar a las otras películas.

¿Es mucho decir que esta es verdaderamente la mejor película de Star Wars? Porque creo que lo es. Algunos pueden decir The Empire Strikes Back o A New Hope, pero Rogue One es excelente de principio a fin, es todo lo que siempre quisimos en una historia moderna de la franquicia.

Rogue One se desarrolla justo antes de la acción de las primeras tres películas y redimió la idea de una precuela de la franquicia luego que la trilogía de los años 2000 haya sido muy polémica. Justamente gracias a la maravilla de esta película, luego tuvimos una serie aún más fantástica.

Rogue One le dio espacio a la mejor producción de todo el universo de Star Wars, una serie precuela centrada en el Cassian Andor de Diego Luna que es, hasta el día de la fecha, el mejor producto que se ha estrenado en Disney+ y está al nivel de las mejores temporadas de televisión.

Andor es todo lo que queremos en una historia de Star Wars suburbana, social y política, pero que mantiene elementos básicos de fantasía. Tiene actuaciones fenomenales y escenas que ya quedaron en lo mejor de la franquicia. Nos explayamos mucho más sobre la primera temporada en un artículo anterior.